Viata pictorilor importanti a servit adesea ca sursa de inspiratie pentru numeroase carti si filme, unele remarcabile, altele esuand in derizoriu, dar oricare titlu si-a gasit publicul sau.
Explicatia este simpla - talentul (mergand pana la geniu) atrage ca un magnet. Oricine este familiarizat cat de putin cu lucrarile unui mare artist, fie ca acesta este Dali sau Cezanne, isi doreste sa stie cat mai multe nu doar despre operele, temele si influentele acestuia, cat mai ales despre omul din spatele operei. Cum gandea, ce preferinte si antipatii avea, cum lucra, care ii erau prietenii, ce medii frecventa, ce optiuni politice si idei avea, ce il facea sa fie altfel si sa transforme aceasta diferenta in arta ? Intrebari la care numerosi regizori au incercat sa raspunda, acceptand adesea un pariu riscant : transpunerea pe pelicula a vietii unor mari pictori ai lumii.
Vincent & Theo (1990)
Povestea tragica a pictorului Vincent van Gogh si mai ales legatura stransa pe care a avut-o cu fratele sau, Theo, care l-a sprijinit financiar si moral tot timpul, au dat nastere filmului "Vincent & Theo", aparut in 1990 si regizat de regretatul Robert Altman. Avandu-i in rolurile principale pe Tim Roth (Vincent) si Paul Rhys (Theo van Gogh), pelicula a impresionat inca de la lansare atat prin subiect, cat si prin atentia cu care realizatorii au incercat sa redea cat mai amanuntit viata genialului pictor, redand pe pelicula inclusiv locurile unde acesta a trait si a lucrat. Un film solid, necesar pentru cei care incearca sa il inteleaga pe unul dintre cei mai controversati si interesanti pictori, un film care trebuie vazut de oricine. |
Matisse - Voyages (1987)
Desi este un film destul de scurt, avand mai putin de o ora, Matisse: Voyages poate fi considerat o versiune cinematografica a operei lui Matisse, fiind la fel de plin de culoare, freamat si viata ca si compozitiile acestuia.
Filmul este mai curand un studiu al creatiei lui Matisse decat o biografie, incercand sa traseze evolutia si etapele carierei acestuia, din momentul in care Henri Matisse, pe atunci doar un tanar neinteresat de arta, a descoperit pictura, primind o cutie de culori din partea mamei.
|
Actiunea prezinta faza cu faza evolutia pictorului, influentele si tendintele epocii, temele abordate si maniera in care Matisse a ajuns la maturitate la un stil profund personal, pe care il numea adesea, cu ironie, "desen cu foarfeca". Camera este manuita cu atentie si pasiune, redand pe ecran lucrarile acestuia, de la siluetele umane la interioare si naturi moarte, examinand cu atentie si picturile realizate pentru biserica din Vence. Chiar daca opiniile specialistilor si istoricilor conteaza enorm in conturarea personalitatii artistului, definitiorii sunt tocmai cuvintele lui Matisse, extrase din notele sale : "Eu nu pot sa pictez lucrurile, ci relatiile dintre ele."
Lust for Life (1956)
Este poate cel mai cunoscut film dedicat lui Vincent van Gogh, avand in rolurile principale doi actori de geniu, perfect alesi : Kirk Douglas (Vincent) si Anthony Quinn (Paul Gauguin).
Cei doi reusesc sa sustina o partitura cinematografica dificila, regizata de Vincente Minnelli. Pentru iubitorii artei Vincent van Gogh ramane geniul artistic arhetipal, aflat intr-o dureroasa lupta cu demonii sai interiori, obsedat de pictura si incercand sa reziste bolii psihice care il distruge tot mai mult, ducandu-l in final la sinucidere. Van Gogh duce o viata nefericita, este respins, se zbate in saracie, fiind ajutat doar de fratele sau, Theo. Este predicator intr-un sat mizer, locuit de mineri, incearca sa isi gaseasca fericirea intr-o casatorie, este respins de fiecare data. Nu are prieteni, se apropie de Gauguin, dar relatia dintre cei doi se termina brusc, violent si nebunesc. |
Reuseste sa vanda o singura lucrare in timpul vietii, si atunci mai mult din intamplare, este respins la expozitii, multe din compozitiile sale sunt distruse si pierdute. Un destin tragic, in interpretarea unui mare actor.
Surviving Picasso (1996)
Biografia necesara a genialului Pablo Picasso, in interpretarea lui Anthony Hopkins (unul dintre putinii actori care ar fi putut sa joace un astfel de rol), "Surviving Picasso" este povestea marelui artist, unul dintre cele mai cunoscute nume.
Cand in 1943 tanara Francoise Gilot il intalnea pe Picasso, acesta era deja un artist celebru, care o privea cu amuzament pe tanara ce isi dorea sa devina artist plastic. In pofida diferentei de varsta si notorietarii lui Picasso, cei doi aveau sa ramana impreuna pentru un deceniu, iar Francoise a fost nu doar o iubita credincioasa, ci si o muza si un discipol fidel. A fost insa greu sa reziste alaturi de un geniu care isi permitea totul, dedicat artei sale, dar si femeilor precum Dora Maar, Marie Therese sau Olga Koklowa, care facusera sau inca mai faceau parte din viata maestrului, dar mai ales il influentasera pe acesta mai mult sau mai putin.
Filmul incearca astfel sa prezinte in paralel atat artistul Picasso, cat mai ales omul din fata sevaletului, pasional si fanatic in privinta operei sale, dar adesea indiferent la suferinta provocata iubitei sale Francoise. Aceasta rezista insa alaturi de Pablo Picasso pret de zece ani, dupa care are si forta extraordinara de a se desparti de acesta, unul dintre momentele care definesc o biografie.
Lautrec (1998)
Henri de Toulouse-Lautrec a fost nu doar unul dintre cei mai importanti pictori si graficieni, cu un stil unic si profund, dar si un om profund nefericit, cu un destin care parea ca ii inchide toate drumurile spre glorie.
Provenind dintr-o familie nobila, a fost un copil bolnavicios si dupa doua accidente suferite in adolescenta, ramane pentru tot restul vietii cu un corp diform, de pitic, care ii va trezi celebra sa auto-ironie dura, ca o modalitate de aparare fata de ceilalti. |
In mare parte un autodidact, convins ca maniera sa de lucru este singura care i se potriveste, Henri de Toulouse-Lautrec deseneaza si picteaza cu frenezie, devine o parte a boemei pariziene a vremii, frecventeaza localuri celebre si este induiosat pana la lacrimi de cei decazuti, pe care ii simte mai aproape de sine decat pe nobilii ai caror nume il purta.
Cunoaste celebritatea prin tablourile si mai ales afisele sale, devine un nume cunoscut si admirat, dar in egala masura controversat. Se refugiaza in alcool, bea tot mai mult, prefera viata de noapte si locurile sordide, in compania femeilor si putinilor prieteni, distrugandu-se incetul cu incetul. Daca la inceput picta foarte mult, in ultimii ani din viata lucreaza greu, la fel de migalos, murind in final in castelul familiei, ca un fiu ratacitor revenit pentru ultima oara acasa.
Filmul este un impresionant document cinematografic, cu o durata de peste trei ore, o biografie amanuntita si trista a unui destin artistic exceptional, dar in acelasi timp tragic. Figura lui Toulouse-Lautrec este magistral adusa la viata de Regis Royer, un actor putin cunoscut, dar formidabil, care se confunda perfect cu personajul pana la punctul in care Toulouse-Lautrec nu ar mai putea fi imaginat altfel, o performanta remarcabila.
Mai 2007