Full Metal Jacket (1987) : continuand traditia filmelor critice la adresa razboiului, mai ales dupa straniul "Dr Strangelove", Stanley Kubrick prezenta propria sa viziune asupra cosmarului numit Vietnam, razboiul pierdut care promisese sa ii transforme pe tineri in eroi si reusise doar sa distruga o generatie. Alcatuit din doua parti distincte, a fost o drama cu mare succes de critica si unul dintre putinele filme care isi "permitea" sa spuna adevarul despre ce se intamplase. Dar si sa arate cat de opresiva si inumana putea fi institutia militara.
Rain Man (1988) : avandu-i in rolurile principale pe Dustin Hoffman si Tom Cruise, filmul a castigat patru premii Oscar - cel mai bun rol principal(Hoffman), regie, imagine, scenariu - si Ursul de Aur la Festivalul de Film de la Berlin, in 1989. Hoffman, in rolul savantului autist, inadaptat vietii obisnuite dar genial cand vine vorba de cifre, a atras atentia asupra existentei unor astfel de afectiuni, dar a dat si unul dintre cele mai bune roluri din cariera sa. Incercand sa comunice cu fratele sau, Cruise reusea o interpretare cel putin decenta, desi nu era inca o celebritate in domeniu. Paradoxal sau nu, initial povestea apropierii dintre cei doi frati a fost privita cu rezerve de numerosi critici de film. Una dintre capodoperele anilor '80 si unul dintre rolurile pentru care Dustin Hoffman s-a pregatit indelung.
Amadeus (1984) : regizat de Milos Forman, filmul avea sa castige nu mai putin de 40 de premii, fiind nominalizat la 53 de distinctii. Inspirat din viata lui Wolfgang Amadeus Mozart, Forman oferea insa un Amadeus excentric, post-modern, genial si in egala masura nebun, cu totul diferit de imaginea promovata in chip traditional. Intr-o extravaganta de personaje, imagini, muzica si costume, in viziunea lui Milos Forman biografia unui genial muzician devenea un univers carnavalesc si de neuitat. Un mare film, intr-un stil imposibil de imitat.
Raging Bull (1980) : Scorsese si De Niro, o alegere inspirata pentru orice producator, mai ales cand si scenariul este pe masura. Daca pasionatii de box avusesera in trecut Rocky, un film deloc rau, chiar foarte bun, "Raging Bull" insemna mult mai mult, lumea boxului devenind un univers intunecat, in care triumful nu poate ascunde ratarea, pierderea, infrangerea. Obsesia pentru victorie, dorinta de a fi cel mai bun dintre toti, pana la o inversunare maniacala, il transforma pe eroul principal, interpretat de Robert De Niro, intr-un luptator perfect, dar un strain pentru familie si prieteni. Vrand sa castige totul, a pierdut ceea ce era esential.
Platoon (1986) : acelasi razboi din Vietnam care ameninta sa devina o obsesie pentru regizorii americani i-a inspirat lui Oliver Stone unul dintre cele mai reusite filme ale sale. Cu o distributie remarcabila - Charlie Sheen, Tom Berenger, Willem Dafoe, Forest Whitaker, Kevin Dillon, Johnny Depp, Andrew Lawrence - era una dintre cele mai realiste si mai dure prezentari ale conflictului. Cu un premiu Oscar pentru cel mai bun film, "Plutonul" a fost unul dintre cele mai ambitioase proiecte cinematografice ale deceniului, iar succesul de critica si public a fost urias. Confruntarea dintre inocenta unor tineri convinsi ca fac ceea ce trebuie si lupta pentru democratie si realitatea crunta din jungla Vietnamului avea sa ii inspire regizorului, mult mai tarziu, sfasietorul "Nascut pe 4 iulie".
E.T. the Extra-Terrestrial (1982) : un alt proiect celebru purtand semnatura lui Steven Spielberg, a fost unul dintre cele mai mari succese ale sale, povestea extraterestrului misterios si curios, care ajunge pe Pamant, isi face prieteni printre copii si este vanat de adulti fiind si astazi in topul preferintelor. Cu efecte speciale nu foarte costisitoare, dar convingatoare, un personaj principal devenit legendar si cateva scene care au intrat in istoria cinematografului, E.T. demonstra ca si o poveste destinata mai curand copiilor poate deveni un film pentru orice varsta. Spre deosebire de multe alte productii de gen, E.T. nu si-a pierdut din farmec nici la mai bine de un sfert de secol de la lansare.
Raiders of the Lost Ark (1981) : filmul care a lansat unul dintre cele mai populare si indragite personaje din istoria filmului de aventuri - arheologul Indiana Jones, interpretat de Harrison Ford - a fost prima parte dintr-o tetralogie, al carei final a fost lansat recent. Regizat de Steven Spielberg si produs de George Lucas - un cuplu care a scris istorie - il prezenta pe Indiana Jones ca un savant ce nu se da in laturi de la aventuri, insotit mereu de celebrul bici si inconjurat de adversari, prieteni si femei frumoase. In aceasta prima aventura Indiana este intr-o cursa contracronometru, incercand sa gaseasca chivotul cu tablele legii. Artefactul biblic este insa cautat si de nazisti, convinsi ca le-ar conferi o putere dincolo de orice intelegere. Aducand pe marele ecran, cu un buget si o distributie pe masura, povesti inspirate de serialele de cinema foarte populare in anii 30 - 40, cu un personaj principal carismatic, cele patru parti ale seriei aveau sa se bucure de un succes imens. Iar Indiana Jones devenea idolul mai multor generatii de copii care visau la astfel de aventuri.
Tootsie (1982) : mai sunt ani buni pana la rolul din "Rain Man". In "Tootsie" Dustin Hoffman este un tanar actor, foarte talentat dar foarte dificil, care reuseste sa se certe cu toti regizorii si producatorii, care nu ii accepta ideile si solutiile. Disperat, somer, singur, este nevoit sa gaseasca o solutie extrema. Daca nimeni nu il va angaja pe el, Michael Dorsey, pentru ca a devenit un paria al industriei, de ce sa nu devina altcineva ? Si devine Dorothy, o femeie intre doua varste, urata si feminista, foarte talentata insa. Iar cand Tootsie devine noua vedeta a unui popular serial de televiziune, Michael isi da seama ca a intrat intr-un joc ce ii va aduce gloria sau prabusirea totala. Este unul ditnre cele mai bune roluri in travesti, mult peste Tony Curtis si Jack Lemmon in "Unora le place jazz-ul", iar Hoffman este incredibil. Sub bagheta regizorului Sidney Pollack, Hoffman este Dorothy. Dar si Michael. Iar aceasta ambivalenta, un dublu rol ce transforma filmul intr-o comedie de geniu, confirma ca actorul din "The Graduate" era un nume de prima clasa.
Scarface (1983) : adesea Al Pacino a declarat in interviuri ca rolul lui Tony Montana, gangsterul din "Scarface", este cel mai bun din viata sa. Regizat de Oliver Stone, dupa un scenariu de Brian De Palma, "Scarface" este povestea ascensiunii lui Tony Montana, un imigrant cubanez, in lumea interlopa din Florida, in anii '80. Crud, inteligent, fara scrupule si urmand un cod al onoarei propriu, Montana se impune in scurt timp ca unul dintre cei mai temuti si importanti traficanti de droguri, inlaturand fara ezitare orice opozitie, chiar si pe cei care ii fusesera prieteni. Dur, alert, marcat de unul dintre cei mai carismatici si memorabili anti-eroi, "Scarface" a fost controversat si blamat, dar in egala masura adulat. Critica poate ca l-a primit cu rezerve, dar personajul intrase deja in memoria spectatorilor.
The Unbearable Lightness of Being (1988) : chiar daca Milan Kundera nu a fost deloc incantat de versiunea cinematografica a romanului sau "Insuportabila usuratate a fiintei", filmul avandu-i in rolurile principale pe Daniel Day-Lewis si Juliette Binoche este remarcabil. Reusind sa ofere o viziune interesanta a iubirii dintre Tomas, Sabina si Tereza. Regia este semnata de Philip Kaufman, iar pelicula are adesea momente de o senzualitate trista, insuportabila, precum si tururi de camera de o intensitate greu de imaginat. O capodopera, prea putin cunoscuta din pacate.
 | Beetlejuice (1988) : Tim Burton ramane unul dintre cei mai interesanti, originali si stranii regizori din istorie, genul de cineast care te fascineaza sau pe care il detesti, iar Beetlejuice, o comedie horror cu Alec Baldwin, Geena Davis, Winona Ryder si Michael Keaton (in rolul principal) are toate ingredientele specifice. O poveste cu fantome, lumi fantastice, ritualuri comice si un personaj negativ isteric si periculos, dornic sa fie eliberat din lumea sa pentru a se distra in cea a oamenilor, Beetlejuice l-a confirmat din nou pe Burton. Iar Keaton face un rol de compozitie dificil si surprinzator de reusit |
Dead Poets Society (1989) : in rolul profesorului non-conformist John Keating, Robin Williams demonstreaza ca poate sustine un rol greu, dens, intr-o drama impresionanta, povestea inocentei care ameninta sa fie incatusata de rigorile unei societati sufocante si incarcata de clisee obligatorii, inainte de a dobandi maturitatea si deschiderea spre lume de care are nevoie. Devenind idolul si modelul elevilor dintr-o clasa a unei scoli exclusiviste, Keating incearca sa le prezinte lumea adevarata, prin intermediul literaturii si gandirii, incearca sa ii faca liberi, incearca sa ii invete cum sa gandeasca pentru sine, intrand intr-un iremediabil conflict cu rigorile conservatoare ce domina scoala. Invins aparent, fortat sa renunte la profesorat, Keating pleaca stiind ca elevilor sai li s-a schimbat totul. In bine.
Kagemusha (1980) : "Kagemusha" a fost unul dintre cele mai populare filme regizate de Akira Kurosawa si unul dintre cele mai apreciate, fascinant episod dintr-o istorie imagina a Japoniei, in care un anonim raufacator marunt trebuie sa joace rolul unui razboinic muribund, pentru a ajuta clanul sa supravietuiasca atacurilor venite din partea rivalurilor. Dublul este nevoit sa isi asume raspunderile si pericolele puterii, la inceput datorita formidabile asemanatori cu nobilul, apoi pentru ca descopera in el forta necesara. Un film incredibil de vast si intens.
Somewhere in Time (1980) : unul dintre cele mai frumoase filme de dragoste realizate vreodata, in regia lui Jeannot Szwarc, "Somewhere in Time" ii are in rolurile principale pe Christopher Reeve, Jane Seymour si Christopher Plummer, declansand ulterior o adevarat manie. Chiar daca nu a fost un succes de casa, a fost bine primit de critici si are si astazi numerosi fani. Reeve joaca rolul lui Richard Collier, un dramaturg care se indragosteste de o frumoasa femeie (Jane Seymour), dupa ce a vazut-o intr-o fotografie. Numai ca fotografia este veche de aproape 100 de ani, iar Reeve este nevoit sa se intoarca in timp. Va ramane in trecut, alaturi de marea sa dragoste, sfidand astfel spatiul, timpul si imposibilitatea fizica. O poveste emotionanta si inca foarte populara.
The Last Temptation of Christ (1988) : regizat de Martin Scorsese si avandu-l in rolul lui Iisus Hristos pe Willem Dafoe, alaturi de Harvey Keitel, Barbara Hershey, David Bowie Harry Dean Stanton, filmul inspirat de romanul lui Kazantzakis a starnit un imens scandal in epoca si a fost la un pas de a fi interzis. O abordare aproape blasfemica, dupa gustul unor comentatori, a vietii lui Iisus, "Ultima ispita" a fost unul dintre cele mai comentate si mai "disecate" filme ale deceniului. Un Iisus uman, cu temeri, ispite, dorinte si indoilei, Keitel
The Shining (1980) : adaptarea romanului omonim scris de Stephen King, este cea mai buna adaptare a povestii, pentru ca sub bagheta lui Stanley Kubrick joaca Jack Nicholson, o forta inspaimantatoare a marelui ecran, de aceasta data in rolul scriitorului alcoolic Jack Torrance. Acceptand sa fie pentru o iarna ingrijitorul sumbrului hotel Overlook, Jack spera ca alaturi de sotia si fiul sau va gasi linistea necesara pentru a scrie in sfarsit cartea vietii sale, departe de bautura si greutatile de zi cu zi. Doar ca Overlook ascunde un scret cumplit, care il va distruge incetul cu incetul. Mai ales spre finalul filmului Nicholson este cumplit, este infricosator, este dezlantuit, reusind sa convinga scena cu scena spectatorul ca personajul sau trece de la neliniste la dementa.
Foto : wikipedia.org
www.artline.ro
Mai 2008
